Все материалы на три недельки, по этому сразу запланируй дни и время, когда будешь практиковать, составь расписание и постарайся его придерживаться.

Материалы только для личного пользования. Огромная просьба ни куда не сохранять, не пересылать и не передавать доступ.

Что бы организовать движ, была проделана большая работа и надеюсь на уважение к труду и всем процессам.

Желаю замечательной house практики

Всё, что тут найдёшь, подобрал персонально для тебя, после просмотра видео, которые скинула. Ты классно танцуешь и движешься в верном направлении. Моя подборка для того, что бы ты продолжила развивать те аспекты, которые у тебя в танце уже есть.

Тут сразу все материалы, что бы ты могла самостоятельно решить в какой день потренить, послушать и почитать.

Предлагаю выделить на каждой неделе, два дня по одному часу, что бы попрактиковать по урокам и пару дней по 10 минут, что бы почитать, послушать, посмотреть.

В онлайн школе больше 150 миксов для практики и каждую неделю выходит новый. Все миксы прошли тщательную проверку на себе, делимся только тем, что качает и вдохновляет на тренировку в разных форматах. Активный денс, расслабленная практика, внимание к деталям, ритмическая феерия и др.

В онлайн школе есть интервью с каждым преподавателем и это очень важная часть образовательного процесса, потому что наряду с уроками и развитием тела, важно так же работать с головой.

В этом помогает многое, в том числе такие интервью, где можешь увидеть как мыслит тот или иной танцор и порой одна фраза переворачивает в голове всё, пробивает потолок и направляет в нужную сторону. У меня так оооочень много раз было.

Переходи к интервью, что бы немного пообщаться с Marie Kaae и увидеть как она мыслит.

P.s. Marie Kaae - удивительная хаус танцовщица, которая очень вдохновляет, своей лёгкостью и грацией. Живёт Мarie в Дании, где развивает house dance сцену. На образовательные проекты, которые она организует съезжаются танцоры со всего Мира.

На её счету множество побед на разных house мероприятиях, одна из самых ярких побед, случилась на House Dance Forewer в Японии, где она танцевала в финале с Kapela и у них было 3 или 4 доп. в итоге баттл решили не продолжать, а разделили первое место между обоими. Это был просто сумасшедший финал, тут можно взглянуть.

- Расскажи пожалуйста как ты взаимодействуешь с музыкой во время фристайла?

It sounds simple, but sometimes it is not. I listen, allow myself to feel, and let my body channel it into movement. Once I'm in tune with that i let it grow and continue to listen, ready to follow it through anything. I like to surf between different aspects of the track. Deep and heavy beats please me equally to funky baselines and soulful harmonies.

Это может быть звучит просто, но на самом деле это не так. Я слушаю, разрешаю себе чувствовать, и позволяю своему телу транслировать это в движении. Как только я нахожусь в гармонии с этим, я позволяю этому расти и продолжаю слушать, готовая последовать куда угодно. Мне нравится перемещаться между различными аспектами трека. Глубокие и тяжелые биты также радуют меня, как и басовые линии фанка и проникновенные гармонии соул звучания.

- Что для тебя самое важное в этом процессе?

It's a matter of surrendering, while being honest with what it takes to also feel good. Trusting myself. Sometimes that means slowing down and skipping some beats to highlight others. This way the dance becomes an additional instrument. Not rushing is key. I focus on expressing rather than performing (when i master my mind as I want) and I continuously practice to accept where I am and what comes out. Better yet valuing it for what it is.

Это процесс капитуляции, когда ты честен с тем, что необходимо для того, чтобы чувствовать себя хорошо. Доверять себе. Иногда это означает замедляться и пропускать некоторые биты, чтобы подчеркнуть другие. В таком случае танец становится дополнительным инструментом. Не суетиться – это главное. Я фокусируюсь на выражение, а не на исполнение (когда я управляю своим разумом, как хочу) и я постоянно практикую принятие того, где я нахожусь сейчас и что будет дальше. Ценю то, что есть.

- Каким образом ты вводишь в свой танец новый материал?

Time does a lot on its own. I change and so does my dance as it is part of me. And of course it comes through practice. I like to create new combinations and develop new pathways when i teach, as it keeps it interesting for me to do the job. Drilling this for others sake, simultaneously supports me in drilling as a method of learning. This helps because the knowledge is integrated into my body memory, which is then available for my freestyle where i operate more through feelings than thought.

Время способствует многому само собой. Я меняюсь и также меняется мой танец, так как это часть меня. Ну и конечно же, это приходит через практику. Мне нравится создавать новые комбинации и разрабатывать новые маршруты, когда я преподаю, так как это остается интересным для меня. Отработка материала ради других в тоже время поддерживает меня в моей практике, как метод изучение материла. Это помогает мне, потому что знание является частью памяти моего тела, которая доступна для меня во время фристайла, где я оперирую больше через чувства, чем через мысли.

- Что делаешь, что бы новое стало частью твоего танца?

Drill, drill, drill. Repeat.

Practice on beat, real time, break it down. Systemise it. Bend it, break it, condense it, redirect it, repeat.

Sleep on it. Leave it. Return to it. Repeat it.

Отрабатывать, отрабатывать, отрабатывать. Повторять.

Практиковаться вместе с битом/музыкой, пробовать в реальное время, разбивать это на части.

Систематизировать, связывать, разъединять, уплотнять, перенаправлять, повторять.

Поспать вместе с тем, что отработал. Оставить это. Вернуться к материалу. Повторить.

- Как достичь в танце индивидуальности?

To achieve individuality (originality) in dance you have to be an original individual. Find the courage to be different. To be honest. Regardless if it gets you praised or misunderstood. Being free sometimes means being weird. Own it. But don't force it. Just be.

Mastering the dance vocabulary, is mastering your tool for expressing yourself. What you have to say is what makes you stand out. We are all different people and have different characters, knowing and loving oneself shows. Some are clever mathematic scientists and others are priestesses and shamans, and some are world class athletes while others musicians at heart. Sometimes we're a combinations of these.

Чтобы достичь индивидуальности (оригинальности) в танце вы должны быть оригинальным индивидуумом. Найдите в себе смелость быть другим. Быть честным. Несмотря на то,что принесет ли это восхищение вами или приведет к непониманию. Быть свободным порой означает быть странным. Овладейтеэтим. Но не давите. Просто будьте.

Добиться мастерства в танцевальной лексике, означает улучшение вашего инструмента самовыражения. То, что вы должны сказать это то, что выделяет вас. Мы все разные людии обладаем разными характерами, осознавая и любя то, что выходит наружу. Некоторые из нас являются умными математиками и другие жрицыи шаманы, а кто-то спортсмены мирового уровня, пока другие являются музыкантами в своих сердцах. Иногда мы – это комбинации всего этого.

- И что это для тебя значит?

It's about being seen as the spirits we are, and not the masks we carry.

It's how we get to really know and understand each other.

Communication.

To me, it is what separates artists from performers, and one of the few irrational yet undeniable practices that makes us human. I keep Marjory Smarth's words with me and always strive to master living them. "Live True. Dance free."

Это означает быть увиденными в качестве духа, которым мы являемся, а не маской, которую мы носим.

Это то, как мы действительно знакомимся и понимаем друг друга.

Общение.

Для меня это то, что отделяет артиста от исполнителя и является одной их нескольких пусть все же иррациональных, но несомненных практик, которые делают нас людьми. Я храню в своей голове слова Marjory Smarth's и всегда пытаюсь достичь мастерства в применении их в жизни. «Живи честно. Танцуй свободно»

Одна из вариаций упражнений на музыкальность из онлайн house dance школы такая:

Три разных трека, три разных настроения и посыла.

Просто потанцуйте под эти треки, обращая внимание на настроение и перенесите его в свой фристайл, наблюдая как бы со стороны, какие движения больше хочется делать в тот или иной трек, или например хочется больше двигаться в пространстве или больше прыгать в какой то из треков. Обратите внимание на эти моменты.

Мария Голюк, наш большой друг, она танцевально-двигательный и гештальт терапевт, с большим опытом. А так же Маша долгое время танцевала хип-хоп и хаус, по этому в своих статьях о танце и психологии, она очень хорошо понимает о чем говорит.

Маша написала для онлайн школы 20+ статей на разные темы: о импровизиции, творческой жизни, вдохновении, трудностях в развитии, самостоятельных тренировках, волнении и др.

Тут делимся одной статьёй от Маши про результат. Где он? Что он? Как он? Читаем, анализируем, проникаемся.

Что делать, если нет результата? Где он? Когда придёт?

«Почему у меня нет результата?» - вопрос, который волнует многих танцоров. С одной стороны, с результатами все очень просто: если что-то делать, то что-то обязательно получится. Не бывает такого, что мы совершаем действия, а после них нет никаких изменений. Так уж устроен мир.

А с другой стороны, с результатами все очень сложно: Что для меня результат? Каких именно результатов я жду (по качеству, по размеру, по длительности)? Умею ли я замечать результаты? Не обесцениваю ли я свой труд? Не слишком ли у меня высокие ожидания от себя? Приведут ли совершаемые мною действия, к тому результату, к которому я хочу прийти? И это еще не все вопросы, которые мы должны задать себе, чтобы найти заблудившийся результат и понять, что с нашим результатом вообще происходит.

Результаты порой штука очень хитра и неуловимая, которая живет по определенным правилам. И сегодня мы рассмотрим основные из них.

Правило 1. То, о чем я уже написала выше. И что, вроде бы, абсолютно всем известно и понятно. Для того чтобы получить изменения, нужно совершать действия. И обратно. Если мы совершаем действия, они всегда будут иметь свой результат. Если вы каждый день уделяете 30 минут на работу с техникой ваших стоп, то через несколько месяцев абсолютно точно, ваши стопы будут более техничные, чем до начала занятий.

Если каждый день вы будете тратить 30 минут на растяжку, то через пару месяцев, абсолютно точно вы станете более гибкими в том самом месте, которое вы растягивали. И так далее. 30 минут и каждый день – условные данные. Вы можете заниматься реже и более длительно, результаты в этом случае – лишь вопрос времени.

Правило 2. Для меня это одно из самых важных правил и умений в области результатов. А звучит оно так: для того, чтобы результат был, его нужно уметь замечать. Вы не проснетесь в одно прекрасное утро с осознанием того, что вы отлично чувствуете музыку, танец ваш амплитудный, разнообразный, вы хорошо владеете уровнями. Вы уверены в себе, ваша техника на высоте. Вот, наконец, вы добились своего результата.

Нет, к сожалению, такого никогда не будет. Результат это то, что приходит постепенно. Маленькими дозами. Да, он действительно приходит незаметно. Потому что каждый день мы меняемся ровно настолько, чтобы это не сильно меняло нашу текущую жизнь. Да, мы можем однажды утром проснуться и заметить те ежедневные изменения, которые происходят уже на протяжении полугода. Но для этого нужно уметь замечать.

Замечать очень маленькие, но реальные изменения. Сегодня я вышел в круг 5 раз, это на 2 раза больше, чем в предыдущий раз. Сегодня я протанцевал на 5 минут дольше, а устал даже меньше, чем вчера. На этой неделе в общем сложности я тренировался на 2 часа больше, чем на предыдущей. В своей
импровизации я уже 3 раз замечаю одно новое движение, которого не было раньше.

Записывайте свои результаты, ведите дневник, снимайте себя на видео. Потому что мы очень быстро привыкаем к новым умениям и навыкам, и нам начинает казаться, что так было всегда, и никакой это не результат.

Правило 3. Наша импровизация не станет лучше, если мы будет заниматься растяжкой. Руки не станут более живыми, ели мы будем работать только над музыкальностью. То есть для того, чтобы добиться определенного результата, мы должны делать именно те действия, которые к нему приведут. Если вы заметили, что в какой то области танцев давненько нет результатов, то проверьте, действительно ли вы уделяете этому достаточно времени?

Если вам не хватает уверенности в себе, то работа над техникой тут не поможет. Это уже компенсация, которая не даст нужного результата. Если вы хотите сделать свой танец более техничным, не стоит каждую тренировку посвящать импровизации. Займитесь техникой.

Правило 4. Для реальных результатов у нас должны быть реальные ожидания. Я не смогу легко выходить танцевать в круг, если я не буду ходить на джемы. Я не смогу свободно импровизировать на базе, если я ее не выучил. Я не смогу тренироваться по 8 часов в день, если параллельно с этим я работаю и учусь.

Мы очень часто ставим себе сверх задачи, а бывает и абсолютно нереальные ожидания от себя. И часто мы забываем обратить внимание на условия, в которых мы живем и тренируемся. Если перед сегодняшний баттлом я практически не спал и не ел, то вероятность того, что я буду бодрым и буду чувствовать себя комфортно, однозначно снижается. Если я тренируюсь практически каждый день и на каждой тренировке делаю одно и то же, то вероятность того, что завтра мне «вдруг» станет лень – резко повышается.

Правило 5. Когда мы ищем «затерянные» результаты, нужно смотреть шире. Наш танец больше чем техника, чем умение танцевать базу, чем наша музыкальность. И когда мы развиваем что-то одно, то параллельно развивается что-то другое, то, что находится где-то рядом.

После «неудачного» выхода на баттле, где вашей целью было сделать задуманные вами фишки, которые сделать не удалось, вы начинаете «грызть» себя. И в это время мимо вас проходит осознание того, что в этом выходе вы были более музыкальны, чем в предыдущем, и ваша уверенность в себе явно стала на один левел выше, судя по вашему самоощущению во время выхода.

Развивайтесь разносторонне. И обращайте внимание на свои результаты во всех сферах вашей танцевальной жизни.

Автор статьи Мария Голюк

Очень важно погружаться в историю танца и музыки изучая стиль, чем больше знаешь, тем интереснее становиться танцевать, поскольку начинаешь понимать смыслы.

В онлайн школе есть много исторического материала, один из них, этот замечательный документальный фильм "Я был там, когда house захватил мир"

Приятного просмотра.